孙佳山：《云宫迅音》海外“破圈”，背后是“文化数字化”

　　近日，几段西游题材音乐在海内外的社交媒体平台上迅速走红，成功“破圈”。86版《西游记》的片头曲《云宫迅音》经过重新编曲，在奇幻感之上更添史诗感；“赛博诵经”、陕北说书等乐曲片段不仅让中国的年轻观众热血沸腾，也让海外观众为之深深着迷。可以说，随着国产3A游戏《黑神话：悟空》一起走向世界的，还有以数字化方式呈现的中国传统音乐。

　　《云宫迅音》等新编中国传统音乐之所以能够在全球范围内引起如此高的关注，首先是因为其打造出了升腾的“数字意境”。这里的“数字意境”是指传统文艺作品中的意境概念，在数字技术的赋能下以更为生动、鲜活的视听形象展现，营造出的一种宛如新生的立体多维的意境效果。而支撑“数字意境”的则是以《黑神话：悟空》等为表征的、凝聚为“数字场景”的相关数字技术的落地应用。当下，在游戏、短视频和直播等移动互联网的媒介生态中形成的种种“数字场景”，已不仅能在国际市场兑现商业价值，还能为“数字意境”提供技术底盘，切实助力中华优秀传统文化的国际传播。

　　显然，推动中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展过程中的一个不可忽视的重要环节，就是文化数字化。例如，依靠在游戏等“数字场景”中深度应用的声场技术，通过对湖北省博物馆的曾侯乙编钟复制件进行系统化、全方位、高精细度的音源采集，将曾经只有王公贵族才能享受到的音响效果几近完整地呈现给今天的广大人民群众；而将古琴减字谱相对应的音高进行数字化的切片化呈现，则令曾经只能依赖于少数非遗传承人的古琴制作、演奏技艺等开始有了更为清晰的规律可遵循。在这样的过程中，数字技术通过海量的“数字场景”正在帮助以中国传统音乐为代表的中华优秀传统文化摸索数字化转型的现实路径。

　　可见，《黑神话：悟空》提供了一个非常好的中华优秀传统文化数字化传播的“数字场景”，很多有典型性的中华优秀传统文化都在其中实现了真正意义的国际传播。而且，这并非孤例。在另一款有着全球影响力的知名国产手游《原神》中，戏曲唱段《神女劈观》、美食制作纪录片《璃月食集》等都成功基于游戏这个“数字场景”产生了悠扬的“数字意境”。在这个意义上，游戏作为拥有上亿人次日常实时互动的“数字场景”，正在通过市场化、产业化的方式，不断助推我国文化数字化的历史进程，不仅让中华优秀传统文化得到“活态”传承，还做到了“破圈”式的国际传播效应，是中华民族现代文明的真切体现。

　　当前，以游戏、短视频和直播等为代表的数字文化产业，正在成为我国文化产业的主力和主体，在推动文化和科技深度融合的过程中发挥着“排头兵式”的作用，中华优秀传统文化正在以文化数字化的方式内在于中华民族现代文明。

　　新时代以来，我国在数字技术、数字基础设施等领域实现的跨越式发展，既带动了包括文化产业在内的相关产业蓬勃发展，相关数字技术还在通过市场化的方式和相关产业继续产生“化学反应”。依托于“数字场景”的“数字意境”就正在推动中华优秀传统文化在海内外进行高维传播。在世界范围内倡导尊重文明多样性，倡导不同文明间的平等对话和相互尊重，不断践行着“全球文明倡议”，我国也开始有了新的“数字抓手”。（作者是中央文化和旅游管理干部学院副研究员）