《样板戏——文化革命及其最新形式》导论丨样板的成型：从“礼乐革命”到“革命礼乐”

　　三、样板的成型：从“礼乐革命”到“革命礼乐”

　　芭芭拉·米特勒（Barbara Mittler）的近作从“戏曲交响化”的角度考察了样板戏对西方（资产阶级）和传统（封建）的推陈出新，并得出以下结论：在中国传统戏曲的漫长流变中看样板戏的诞生，“西体中用”的革命现代戏不过是古代英雄换了一身革命装扮。48中国一位音乐家张广天也提出过相似的论点，他将样板戏追溯至18世纪以来中国的文化自觉，认为“徽班进京”是对整个民族民间文化遗产的一次自发的大批判、大整理，而样板戏是第二次的自觉实践。不过，与米特勒不同，张广天认为样板戏是“以中化西”的最高成就。49

　　无论“西体中用”还是“以中化西”的讲法都有片面性。不如说，样板戏是“革命”与“礼乐”的辩证统一体，因此“横看成岭侧成峰”。

　　“礼乐”是文化，“政刑”是国家。礼义立，则贵贱等；乐文同，则上下和。50礼乐一体，能教化民心，乐文和谐，可以在多民族的政权更替中保持文化上的连贯性。古代雅乐失传，隋炀帝设九部乐，其中只有两部是中国音乐。到了唐代，外来音乐由于已经在民间生根，因此被老百姓认为是俗乐。51清初思想家毛奇龄52（1623-1716）被后世认为对乾嘉学术有开世之功，对乐律、诗乐、礼乐均有独特见解，他指出破除等级、贵俗贱雅的必要性：

　　古乐有贞淫而无雅俗，自唐分雅乐、俗乐、番乐三等。而近世论乐者，动辄以俗乐为讥，殊不知唐时分部之意，原非贵雅而贱俗也；以番乐难习，俗乐较易，最不下足学，则雅乐尔。53

　　琵琶、扬琴等近代被列入江南丝竹的汉族乐器，其实最早来自中亚。为京剧伴奏的胡琴在元代进入中国，原本是一种阿拉伯乐器。54清代，“花部”皮黄腔逐步战胜“雅部”昆腔。乾隆年间，皮黄腔在四川被称为胡琴腔。55皮黄并非纯粹的汉族文化，而是多民族文化的集大成者。不同区域的文化一度在隋唐的俗文化中融为一体。戏台上胡华乐器的兼用，推动了各地声腔的流变。

　　一些学者从官、民或满、汉对立的非辩证观点出发，强调清高宗乾隆晚年查禁“乱弹”以及他对“侉戏”的压制。56参考嘉庆皇帝有关宫廷演剧的上谕，“侉戏”不仅仅指几出戏，而是指代数量较多的、各类剧目的总称。据朱家溍（1914-2003）考证，“侉戏”是清代内廷戏剧和南府、升平署档案中的一个特殊称谓，又称“侉腔”，包括时剧、吹腔、梆子、西皮、二黄在内，即“乱弹”。嘉庆七年有内廷演出“侉戏”的史料记载。57乾隆查禁色情内容也并非针对“花部”声腔。乾隆四十五年，朝鲜使臣于热河观戏，留下剧评：“乐无土革之器，其声噍杀，无宽缓和平之意”58，也从侧面说明，清代徽班合制皮黄的声腔改革与中西配器的混编互为表里。“花部”及其伴剧乐在与民间各剧种、乐器交汇后逐渐响彻清廷，成为“礼乐”的替代物。京剧革命继承发展了上述礼乐嬗变。