秦明：“戏呢？钱呢？”何赛飞女士应该到南街村看看

　　5月23日是毛主席发表在延安文艺座谈会上的讲话81周年，前天笔者看到一段视频：60岁的何赛飞女士在《戏聚高平·擂响中华——中国梆子大会》担任评委时，听到山西青年晋剧演员张军波在省团迟迟无法转正、每月1500元工资、兼职开网约车养活老家的三个孩子时，难掩心痛与悲愤，对着镜头愤怒质问：

　　你说为事业为中国戏曲坚守，哪有这么多高尚的想法？他就是爱好，他喜欢，他从骨子里喜欢。

　　但是我们现在国家也好政府也好，我不知道这个平台说这样的话，可能到时候又要被停了，振兴戏曲真的不是喊的。

　　这就是艺术家，大家都看到了这出戏很难演，就这么一个人叙述性的、带着情绪的，不是艺术家怎么能够把持住整个情绪，整一个把我们的眼球吸得牢牢的，气都没有喘过。

　　这样的艺术家不保护，不给予基本生存，给谁？！

　　你们口口声声梅花奖、文华奖，几百万几千万花那么多钱排一台戏，得了奖之后放在仓库里，老百姓也看不到。

　　戏呢？钱呢？到哪里去了？

　　这段视频引发了热议，很快#何赛飞回应痛斥梅花奖#的词条也被推上了热搜。

　　不知道是哪个无良自媒体断章取义，何赛飞痛斥的哪里是“梅花奖”？不过，采访何赛飞的记者也是揣着明白装糊涂，看过视频的人都知道，何赛飞所痛斥的是文艺领域的乱象，痛斥的是资源不能分配给基层文艺工作者，不能分配给人民群众——“几百万几千万花那么多钱排一台戏，得了奖之后放在仓库里，老百姓也看不到。”

　　至于怎么解决这样的问题，何赛飞也没有答案，所以她只能寄希望于“有决策权、话语权、有领导能力的人来解决”。

　　当然，也有一些人对何赛飞的说法是嗤之以鼻的：

　　在某些短视频平台上，的确有个别展示民间传统技艺的博主能够走红，但能够通过短视频红起来的民间传统技艺是少数，能通过直播走红并挣钱的博主是少数，能够一直“红”下去的就更少；能走到最后的，往往是被资本收购，紧接着是“变味儿”或者被“雪藏”……

　　而何赛飞所反映的现状，恰恰是市场化造成的。

　　以前地方剧团是国家“养着”，有编制、吃“商品粮”；市场化以后，剧团就需要自己到市场找饭吃了，最后导致基层剧团纷纷解散；地方的名演员都往京津沪跑，就连很多省级的剧团都只剩下“龙套”演员。

　　以前很多国营工厂有自己的文工团、剧团，演员往往还是工厂的职工兼任的。例如，电影《耳朵大有福》里的王抗美夫妇，电影《钢的琴》里陈桂林等人……随着国企的改制破产，曾经的基层文艺的大繁荣化作了历史的尘埃。