我们是泰拉的逍遥骑士——锐评罗得岛与公路类文艺作品

　　【一】

　　在主流的商业大众文化领域，为了方便创作与讨论，一般人常将电影及电视连续剧，包括ACGN作品，例如情感类，超级英雄类，家庭类，大众通过观看，游玩这些作品反复确认对浪漫爱情，英雄主义，集体荣誉感，真善美等传统社会集体价值观的认同。但在六十年代，以凯鲁亚克的《在路上》，电影《逍遥骑士》为代表的公路类作品则热衷于解构这些传统，他们的出现既迎合了当时”反文化运动“【指JFK遇刺后，美国战后婴儿潮一代成年后发起运动和倡议，开始在全社会宣扬对性行为，女权，精神药物使用的自由新观点，可以视为对美国梦全新的诠释与对传统权威的叛逆，一般被认为是美国的”魏晋风骨“时代】的迫切需求，更不乏对嬉皮士运动本身的反思。比起以前的黑色电影和西部片，公路类作品虽然也经常包含大量的暴力与犯罪元素，但事实上它更关注的是”大尺度“的现实社会议题，而非大尺度的犯罪手法。它们将镜头更多的留给摩托，骑手，荒原和无垠的州际公路。伴随着嗞哇乱叫的摇滚音乐和震耳欲聋的引擎声，以及汽油和皮夹克散发的特殊气味，自由散漫的主角们四处漂泊，在旅途中与或离奇，或普通的各种人和事相遇，没有过去西部荒原的恶党绑匪，也没有行侠仗义，弹无虚发的荒野大镖客，这就是公路类作品。

　　一般的”英雄旅程范式【文艺创作叙事学与比较神话学中的一种公式与戏剧式解构，指的是作品中围绕着一个踏上冒险旅程的主角或主角团，此个人或集体会在一次决定性的危机中取得胜利，然后得到升华转变或带着战利品回归自己原来长期生活的日常社会环境中】“很难适用于公路类作品，有时公路片甚至都没有一个明确的结局----前提是主角骑手们没死掉的话。《逍遥骑士》对公路类文艺视听作品的决定性导向影响颇深，就像李·希尔【Lee Hill】说的，《逍遥骑士》凭一己之力开创了公路片这一六七十年代最重要的文艺载体模式。

　　世界是第一部公路故事片可以追溯到1923年的默片《蓬车队》，1930年，第一部真正意义上的公路有声电影《大追踪》上映。随着三四十年代国际局势日趋紧张，美国国--内--电影开始趋于政治化，电影制作人开始关注种族矛盾，工人运动与制度暴力，1940年根据诺奖得主约翰·史坦贝克获奖小说改编的公路电影《愤怒的葡萄》【这里有一个在国内外流传了许久的谣言，国内的很多”公共人道主义人士“还争相引用来”捍卫“自己主张的”绝对正确性“并攻击他人，说是”《葡萄》在苏联被禁，原因是苏联审查员不知道为什么美国贫民窟还能有卡车。“而事实上苏联在1948年引进了该电影和小说并进行全国公映，而在美国国内，《葡萄》的原著小说在美国各州许多地方被禁售甚至有组织地进行规模性销毁】上映，故事讲述了主角一家失去了世代耕种生活的土地，他们听闻西边的加州是个”牛奶和蜂蜜之地“，有富饶的土地和待遇优惠的工作，于是驾驶着几近报废的卡车拖家带口十几个人一起从南方前往加州，但到加州后主角发现其实这里只有更恶劣的生活工作条件，微薄的薪水根本养活不起一家老小，组织罢--工--的领头人还让政府的狗腿子活活打死，主角在经历一切后决意为成为一个无产斗士，为工运奉献自己的一生，他愤怒而坚定地说道：”一个人的灵魂不只属于他自己，它更是一个属于每个人的大灵魂的一部分。“